Airbourne gra tradycyjny hard rock w stylu starych zespołów jak AC/DC, Deep Purple, Mötley Crüe czy Rainbow. Grupa została założona w australijskim mieście Warrnambool.
Pierwsze dokonania zespołu zanotowano w 2004 roku po wydaniu EP „Ready to Rock”. Rok później Australijczycy podpisali konkrakt z Capitol Records, która to wytwórnia wypromowała między innymi The Rolling Stones i Motörhead. Pierwszy album studyjny zespołu pt. „Runnin’ Wild” został wydany w 2007 roku. W tym samym roku Aibourne wydało jeszcze koncertówkę „Live At the Playroom”.
W roku 2006 grupa przenosi się po raz kolejny – tym razem do Stanów. Tam rozpoczynają, razem z producentem Bobem Marlettem, pracę nad swoim pierwszym międzynarodowym albumem – Runnin’ Wild. Ukończone dzieło zostaje po raz pierwszy wydane rok później, 23 czerwca, w rodzinnym kraju zespołu. 19 lutego 2007 roku wytwórnia Capitol Records zrywa wcześniej podpisaną umowę, lecz album był nadal rozprowadzany na terenie Australii poprzez EMI. Dystrybucją na resztę świata zajęła się (i zajmuje nadal) wytwórnia Roadrunner Records.
We wrześniu 2008 magazyn MetalSucks przeprowadził wywiad z frontmanem grupy – Joelem O’Keefe. Na pytanie o częste porównanie gry zespołu do słynnego AC/DC, wokalista odpowiedział:
Człowieku, w dzisiejszych czasach kiedy pojawiasz się na scenie, jesteś z Australii i brzmisz jak my, to nie sposób uniknąć takich porównań. Nie jest ważne kim jesteś, zawsze zostaniesz porównany do kogoś innego. Jednak być przyrównanym do najlepszej kapeli rock and rollowej, która na dniach wydaje kolejny album, to komplement najlepszy z możliwych…
Apteka – polski zespół rockowy. Powstał w 1983 roku w Gdyni z inicjatywy Jędrzeja „Kodyma” Kodymowskiego.
APTEKA Jędrzeja „Kodyma” Kodymowskiego, która początkowo miała być tylko rodzajem przewrotnego eksperymentu, alternatywnym sposobem spędzania czasu kumpli z liceum, wyrosła ponad swoje założenia, stając się zespołem legendarnym. Pomimo wielu metamorfoz, zmian personalnych, zespół wydał kilka krążków („Synteza”, „AAA… ”, „Big Noise”, „Narkotyki”, „Live’92”, „Urojone całe miasto”, „Menda”, „Spirala”) i ma w swoim dorobku setki koncertów, nagrody i wyróżnienia prestiżowych periodyków muzycznych. APTEKA od lat zajmuje czołowe miejsce na polskim rynku muzycznym.
Wydany przez UNIVERSAL MUSIC POLSKA album zatytułowany po prostu „APTEKA” ukazał się w maju 2007. Zawarty na nim materiał muzyczny nie tylko nie zawiódł dotychczasowych fanów zespołu, ale okazał się również atrakcyjny dla wszystkich słuchaczy otwartych na nowe brzmienia i niebanalne teksty. Zarówno płyta jak i promująca ją trasa koncertowa DRUG STORY 2007 była jednym z najważniejszych wydarzeń muzycznych ostatnich lat w naszym kraju.
APTEKA to trans, psychodelia, rock, niesamowita energia i żywiołowość - o czym najlepiej przekonać się w czasie występów na żywo.
Zespół BlackJack powstał w listopadzie 2010 roku w Krakowie. Muzyka zespołu to przede wszystkim szeroko pojęty hard rock. BlackJack to mocny męski wokal w połączeniu z ostrymi gitarowymi riff’ami i energiczną sekcją rytmiczną. Muzycy Black Jack udzielają się również w innych projektach muzycznych. W związku z tym członkowie BlackJack mają bardzo duże doświadczenie sceniczne. Występowali wielokrotnie na różnych scenach w kraju i za granicą przed czołówką polskiej i zagranicznej sceny rockowej/metalowej. W lutym 2011 roku zespół nagrał swój pierwszy materiał, który znalazł się na singlu „Hangover Rhapsody”. W najbliższym czasie zespół planuje wydać debiutancki longplay „Ride On”, który powstaje w „Rapid Fire” Studio w Krakowie.
W 2004 roku zespół Buldog stworzyły osoby bezpośrednio związane z Kultem. Do lipca 2009 roku wokalistą był Kazik Staszewski, basistą menedżer Kultu Piotr Wieteska, Syn Stanisława - dawny klawiszowiec, gitarzystą Wojciech Jabłoński, a za perkusją zasiadł niegdysiejszy perkusista Róż Europy, muzyk, który pracował w "Kult - Ochronie" - Adam Swędera. W składzie nie zabrakło także sekcji dętej w składzie Zdunek, Glazik i Ważny. W 2006 roku dołączył do zespołu DJ George, a w 2008 Ala Gadomska na waltorni.
W lipcu 2009 Kazika Staszewskiego zastąpił Tomek Kłaptocz (wieloletni wokalista zespołu Akurat).
W 2006 roku zespół wydał pierwszą płytę zatytułowaną po prostu "Płyta", która rozeszła się w ilości ponad 10 tys. sztuk.
Pod koniec kwietnia 2010 roku ukazał się drugi krążek zatytułowany "Chrystus Miasta".
Buldog jest projektem całkowicie niezależnym i w związku z tym jest jednocześnie samodzielnym wydawcą swojej płyty.
Pochodzący z Opola, Stolicy Polskiej Piosenki, zespół CHILLI gra mieszankę funky i rocka. To połączenie twórczości Franka Zappy z System Of A Down i Edith Piaf lub Bela Bartoka z Red Hot Chili Peppers.
Grupa powstała w 2003 roku a największe sukcesy zespołu to występ na opolskich Debiutach (2004 rok), Off Rock Festiwal, F.A.M.A., w pierwszej edycji Vena Festiwal (zespół zakwalifikował się do pierwszej dziesiątki najlepszych), Camerimage. Grupę można było także podziwiać w programie Kuby Wojewódzkiego, a także jako support Lenny'ego Kravitza podczas koncertu w Warszawie. Grupę tworzy trzech charyzmatycznych i bardzo doświadczonych muzyków: Robert Cichy (wokal i gitara), Marcin Śnigurowicz (wokal i perkusja), Grzegorz Zioła (bas). Muzycy współpracują lub współpracowali z takimi artystami jak Ania Dąbrowska, Michał Urbaniak, Urszula Dudziak, Paulina Przybysz, Monika Brodka, Kuba Kęsy, formacja June i inni. W 2009 roku za pośrednictwem firmy KoralFilm zespół wydał debiutancką płytę, a latem Fonografika wypuściła na rynek reedycję tego krążka. Na albumie gościnnie wystąpiła Ania Dąbrowska, Paulina Przybysz (ex. Sistars), Dori Fi, Ygor Przebindowski czy DJ S-Master.
Swoją ogromną energię CHILLI najlepiej przekazuje w formie efektownych występów na żywo. Koncert kapeli to doskonała zabawa, niezależnie od tego czy impreza odbywa się w małym klubie, czy na dużej scenie plenerowej.
Dog Eat Dog to amerykański zespół grający muzykę rapcore i crossover. Zespół powstał w 1990 roku w Bergen County (New Jersey). Zasłynęli grając na scenach hardkorowych w Nowym Jorku oraz New Jersey. Największym debiutem zespołu był album All Boro Kings na którym znajdują sie nieśmiertelne utwory jak: In The Dog House, No Fronts czy Who’s The King. Ostatnie płyty zespołu (Amped oraz Walk With Me) zawierają elementy muzyki reggae, funk, ska i hip hop nie zapominając oczywiście o dawnym ich stylu który został nieco udoskonalony przez lata.
W roku 1995 zespół otrzymał nagrodę MTV Music Awards - Przełomowy artysta!
Donots – są z Niemiec grają kalifornijską odmianę punk rocka. Mają na swoim koncie liczne koncerty w Niemczech i całej Europie m.in. z Bloodhound Gang. Koncertowali również na wspólnej trasie z The Offspring i Green Day. Dzięki temu Donots staje się prawdziwą gwiazdą niemieckiego punk rocka i występuje na licznych festiwalach (Rock Am Ring, Bizarre, Southside). Zespół uznawany jest za jedną z najlepszych koncertowych kapel w swoim kraju!
Tilmann Otto – powszechnie znany jako Gentleman, to jeden z najpopularniejszych w Polsce i Europie muzyków reggae. Mimo, że pochodzi z Niemiec – kraju, w którym wydałoby się panuje zdecydowanie „ajamajski” klimat, uznawany jest za mistrza i niedościgniony wzór wśród twórców poruszających się w stylistyce reggae.
Gentleman znakomicie dokłada do tradycyjnych jamajskich bitów brzmienia dancehallu, hip-hopu czy R&B oraz inteligentne i wartościowe teksty, w których z zaangażowaniem porusza ważne kwestie społeczne. Przez lata obecności na rynku muzycznym miał okazję współpracować z wieloma znakomitymi artystami, a jego albumy i utwory na dobre zapisały się już w kanonie współczesnego reggae.
Na najbliższe polskie spotkanie z mistrzem gatunku, a tym samym jeden z głośniejszych koncertów tegorocznego lata, zapraszają organizatorzy 17. Przystanku Woodstock oraz wrocławska agencja Lion Stage Management, dzięki którym 6 sierpnia Gentleman ponownie zaprezentuje się w naszym kraju. Jego występy zawsze zbierają tłumy publiczności, a artystę podziwiają nie tylko fani reggae, ale po prostu miłośnicy dobrej muzyki. Przez krytyków doceniany jest stały progres jego twórczości. Gentleman nieustannie dodaje do swojej muzyki kolejne elementy, brzmienia i tematy – pozostaje wielce otwarty na wszystko co nowe i intrygujące. Proces ten można więc śmiało nazwać permanentną artystyczną ewolucją.
H-Blockx - niemiecki zespół założony w 1990 roku i grający crossover. Zespół jako jeden z pierwszych zaczął łączyć ostry rock z hip-hopem, stając się inspiracją dla m.in. Linkin Park. Nazwa zespołu została zapożyczona od nazwy północnoirlandzkich więzień politycznych. Niewątpliwie mocnym atutem grupy są niesamowicie energetyczne koncerty, na których nie sposób się nie bawić!
Heaven Shall Burn jest niemieckim zespołem grającym metalcore/melodyjny death metal. Powstał w 1996 r. Jego pierwsza nazwa to Consense, zmieniono ją po nagraniu „demówki”. Ich pierwsza płyta (nagrana pod skrzydłami Deeds of Revolutin Records) nosi nazwę „In Battle There Is No Law”. HSB to jedna z największych gwiazd metalcorowej muzyki na świecie!
Helloween to żywa legenda, wybuchowa i dynamiczna mieszanka speed, melodic, power i heavy metal. Ich utwory Future World, Dr. Stein, I Want Out to klasyki heavy metalu!
Historia formacji rozpoczęła się w 1979 roku, wraz z istnieniem grupy Gentry. W 1985 roku już jako Helloween zespół nagrał swój pierwszy album zatytułowany "Helloween", a jeszcze w tym samym roku - "Walls Of Jerycho".
Przełomowym momentem był rok 1987. To wtedy powstała pierwsza część "Keeper of the Seven Keys Part 1". Później zespół dużo pracował, wydawał kolejne albumy, aż w 1996 roku pojawiła się niezwykła, inspirowaną przepowiedniami Nostradamusa koncepcyjna płyta "The Time of the Oath". Wielu uważało, że był to powrót do tego, co w Helloween najlepsze. Powstały wtedy takie utwory jak "Power", czy też monumentalne, a zarazem tytułowe dzieło "The Time of the Oath".
W 1998 roku Helloween uraczył fanów kolejnym wydawnictwem - studyjnym albumem "Better Than Raw", który znakomicie się sprzedawał w Azji oraz Europie. Zespół, podczas trasy koncertowej promującej album, nie ominął Polski - fani mieli możliwość podziwiać Helloween, jako support Black Sabbath podczas koncertu w katowickim Spodku.
Rok 1999 to 15-lecie istnienia Helloween. Ku zdumieniu fanów jubileuszowy album zapełniony był coverami popowych piosenek zaaranżowanych na brzmienia dobrze znane miłośnikom metalu. Tak powstała płyta "Metal Jukebox", na której znalazły się utwory między innymi: Beatlesów, ABBY, Scorpions, czy też Deep Purple.
W 2010 roku Helloween ponownie zawitał na dwa koncerty do Polski tym razem promując swój najnowszy rewelacyjny album 7 Sinners.
Jahcoustix (Dominik Haas) swoje dzieciństwo spędził m.in. w Meksyku, Liberii i Egipcie. Reggae zaczął się interesować w wieku 13 lat, podczas pobytu w Afryce.
Dwa lata później zaczął pisać wiersze, a gdy otrzymał swoją pierwszą gitarę, komponował do nich muzykę. Inspiracje czerpał m.in. od takich twórców jak: Bob Marley, Peter Tosh, Jacob Miller, ale również The Doors, Alice in Chains i Beatles'ow. Mając 17 lat po raz pierwszy wystąpił publicznie (w Kenii), a potem grał trochę w zespole szkolnym.
W roku 1998 zdał w Kenii maturę i wrócił do Niemiec. Nagrał kilka kawałków przy akompaniamencie gitary i wysłał do kilku wytwórni, aż w końcu otrzymał odpowiedź od "A-Jugend", z którą podpisał półroczną umowę. W roku 2001 zaczął grać z powstałym w 1996 zespołem Dubios Neighbourhood. Ich debiutancki album "Souljastice" ukazał się w 2002.
Na przełomie listopada i grudnia 2004 roku występował jako support Patrice. W kwietniu następnego roku podpisał umowę z Virgin Records. Pod koniec roku 2003 po raz pierwszy supportowal Mellow Marka i po raz kolejny Patrice. W kwietniu 2004 roku ukazał się jego solowy album "Coulorblind". Dzięki solowemu albumowi udało im się stworzyć "symbiozę" pomiędzy wspomnianymi albumami i w ten sposób wykształcił się ich własny muzyczny styl, a mianowicie accustic Roots reggae. Później występowali m.in. na Afrika Festival, Summerjam w Kolonii, czy tez Chimsse Reggae Summer. Oprócz tego byli na tygodniowej trasie koncertowej w USA.
W październiku 2006 roku ukazała się płyta "Grounded", na której można usłyszeć przede wszystkim angielskojęzyczne Roots Reggae połączone z "acoustic singer songwriter Soul". W jego muzyce nie chodzi o to, żeby przekazywać, jak inni powinni żyć i w co wierzyć. Jak sam mówi, dąży do tego aby dać ludziom to, co on sam czuje, żeby mogli odpłynąć i się wyłączyć. W 2010 roku ukazuje się płyta Jahcoustix, którą Dominik nagrał wraz z nowym składem The Outsideplayers.
Kontrust – jest crossoverowym zespołem z Austrii. Powstał w 2000 roku. Do końca 2003 roku zespół wydaje dwie EP’ki, które prezentowały hardcorowe brzmienie.
W 2005 roku to zespołu dołącza Polka Agata oraz basista Gregor i zaczynają tworzyć materiał na nowy album, który ukazuje się w tym samym roku. W porównaniu do EP’ek styl grania zespołu zupełnie się zmienił. Na albumie pojawiły się piosenki w sześciu różnych językach, oprócz tego prezentował łagodniejsze brzmienie w stosunku do EP’ek. Od tego czasu zaczęli określać swoją muzykę jako tribal crossover.
W 2006 roku zespół dostaje nagrodę Austrian Newcomer Award 2006 oraz dodatkowo Audience Award. Aktualnie tworzą materiał na nowy album.
Kontrust występował na scenie między innymi z: Ill Niño, Biohazard, Molotov, Downset, Sportfreunde Stiller, Farmer Boys, Emil Bulls, Donots.
Kumka Olik to zespół rockowy, założony w Mogilnie, w 2007 roku, przez Mateusza i Kubę Holaków. Debiutancki album Kumka Olik „Jedynka” zarejestrowany pod okiem Tomka Bonarowskiego ukazał się 13 lutego 2009 nakładem Universal Music Polska. Bardzo dobrze przyjętą przez krytykę i publiczność płytę promowały single Zaspane poniedziałki, Grzeczne dziewczynki oraz Być na nie.
Przełom 2009 oraz 2010 roku przyniósł szereg wyróżnień – m.in.„Debiut roku” Onet.pl, „Nadzieja roku” magazynu Teraz Rock oraz „Najważniejszy młody zespół” portalu Plejada.pl. „Jedynka“ nominowana była również do Fryderyka w kategorii Nowa Twarz Fonografii.
Jesienią 2009 zespół przygotował materiał na drugą płytę długogrającą. Zarejestrowany ponownie pod okiem Tomka Bonarowskiego w lutym 2010 materiał zatytułowany „Podobno nie ma już Francji“ ukazuje się 28 maja 2010. Muzyka zespołu wyewoluowała - pojawiły się w niej ślady amerykańskiego folku i muzyki elektronicznej, a także przestrzenie i bogate harmonie. Na uwagę zasługuje znakomita produkcja i brzmienie płyty. Jej tytuł nawiązuje do piosenki „Może właśnie Sybilla“ Madame - jednego z najważniejszych zespołów lat 80 w Polskiej muzyce.
Laureat Eliminacji na Przystanek Woodstock organizowanych przez portal Fabryka Zespołów. Jest to z jednej strony solowy projekt LITZY, z drugiej – nowy zespół czterech przyjaciół, grających ze sobą już wcześniej w wielu wspólnych projektach: Litzy, Krzyżaka, Kmiety i Drężmaka. Projekt solowy – bo powstał z inicjatywy Litzy, z jego niezaspokojonej potrzeby czadowego grania, on jest wokalistą, autorem tekstów i mózgiem operacji, jednocześnie zespół – bo razem grają i tworzą. Z początkiem marca 2011 roku do Luxtorpedy dołączył Hans – wspomagający wokalnie i tekstowo Litzę. Z Hansem w składzie Luxtorpeda wydała 9 maja 2011 r. swój debiutancki album.
Pewnego razu pod liściem jełopianu, spotkało się sześciu niezwykłych smakoszy pyłku i nektaru kwiatowego:
Poń Kolny - znany z celnej riposty i celnego palca, Niesforny Bonk - wybitny znawca swoich smaków i zapachów, Zając Cokictokloc - zraszający swym głębokim spojrzeniem wszystkie młode pąki, Jeżus Marian - oaza bezdennego spokoju o ostrych jak igły uszach, MegaMotyl - szybki, wściekły, bezwzględnie dowcipny i nieustannie bohaterski oraz mały niezdarny skrzat imieniem Paprodziad, całymi dnami warzący mikstury mające na celu udoskonalenie owadziego rodu.
Nikt nie miał pojęcia, jaką tym razem niespodziankę zgotował dla nich ten ostatni. W końcu Paprodziadowi udało się wygrzebać ze swojego tobołka dziwaczny flakon, którego zawartością poczęstował wszystkich członków Łąki Łanu (tak bowiem nazywała się owa drużyna). Wtem, wicher okrutny wzbił kurz w powietrze, zrobiło się ciemno jak w brzuchu gąsienicy, ptaki umilkły, kwiaty pozwijały płatki, a straszliwy piorun przeszył zsiniały nieboskłon. Wiedzieli, że takie mogą być następstwa spożycia tajemnego wywaru, na szczęście nie nastąpiło nic więcej oprócz deszczu, który zmoczył im skrzydła i kubraki. Wrócili więc do swego grzyba prawdziwego, wyjęli instrumenty i zagrali ŁąkiFunka.
Laureat Eliminacji na Przystanek Woodstock organizowanych przez portal Fabryka Zespołów. Zespół zaczął grać w 2007 roku. W skład zespołu wchodzili Tede - gitara i wokal, Michu - bas i wokal i Marcia - gary. W 2009 wyszła płyta demo pt. Vandals. W 2010 roku jako drugi gitarzysta do kapeli dołączył Adi. Ich największe osiągnięcia:
- występ na warszawskim lotnisku Bemowo na festiwalu Sonisphere 2010 obok takich sław jak Metallica, Slayer, Megadeth czy Anthrax.
- laureat konkursu agencji Go Ahead. Nagrodą był koncert na scenie Red Bull na XXX Jubileuszowym Fetiwalu w Jarocinie w 2010 roku.
- pierwsze miejsce na Międzynarodowym Festiwalu Rock Nocą w 2010 roku.
- wiele pierwszych miejsc na festiwalach i konkursach między innymi w Warszawie, Wrocławiu, Hajnówce.
Autor i kompozytor piosenek. Konferansjer. Radiowiec. Artysta kabaretowy. Krytycy i dziennikarze muzyczni na próżno próbują go nazwać, przezwać, porównać i okrzyknąć. Bukartyk był już „poetą rocka” i „elektrycznym bardem”, co tylko szczątkowo i nad wyraz nieudolnie oddaje jego fenomen. Na polskiej scenie muzycznej Bukartyk jest bowiem zjawiskiem bezprecedensowym. Wygrał niemal wszystkie przeglądy i festiwale, w których nagradza się przymioty tekstu piosenki. Teksty Bukartyka to słowna mechanika precyzyjna, wyrazowa chirurgia plastyczna, literackie krawiectwo na najwyższym poziomie. Perfekcyjnie przycięte przez mistrza Bukartyka słowa leżą w każdej jego piosence jak ulał.
Woodstockowicze pokochali go w czasie XVI Przystanku Woodstock za jego warsztaty, które poprowadził w Akademii Sztuk Przepięknych i za wzruszającą piosenkę "Jedno nad nami niebo, każdy co innego widzi w nim", którą skomponował i zaśpiewał razem z woodstockowym zespołem. Możecie jej posłuchać tutaj.
Przyzwyczailiśmy się już do ciekawych projektów, które można zobaczyć na dużej scenie Przystanku Woodstock. W tym roku nie było inaczej! Chcieliśmy porwać Was w przepiękną krainę polskiej piosenki i przypomnieć jej najważniejsze melodie. Z pomocą przyszedł nam zespół PLATEAU, który zaprezentował nam (i Wam) PROJEKT GRECHUTA.
Były to zupełnie fantastyczne i niespodziewane aranżacje niezapomnianych utworów Marka Grechuty, wyprodukowane przez Wojciecha Waglewskiego. Obok klasyków: „Dni, których nie znamy”, „Wiosna, ach to Ty”, „Korowód”, czy „Będziesz moją panią”, w projekcie znalazły się inne, równie szlachetne i piękne kompozycje, stanowiące przekrój twórczości artysty.
Na płycie zespołu występuje wielu gości, którzy mierzą się z repertuarem Grechuty. Na Przystanku Woodstock gośćmi projektu byli Marek Jackowski, Ania Wyszkoni, Jacek Ostaszewski, Tomasz "Titus" Pukacki, Jacek "Budyń” Szymkiewicz, Martyna Jakubowicz.
Zespół PLATEAU ma na koncie trzy płyty, jest finalistą Festiwalu Top Trendy 2008 w Sopocie. Znani z przebojów „Nic nie pachnie jak Ty” (duet z Renatą Przemyk, który dotarł do pierwszego miejsca Listy Przebojów Trójki), „Igorek” czy „Najbardziej”.
Rok 2011 jest szczególnym dla wszystkich fanów Republiki. 30 lat temu zespół zagrał pierwszy koncert. 10 lat temu zmarł Grzegorz Ciechowski.
Na Przystanku Woodstock nie możemy o tym zapomnieć. Dlatego też powstał specjalny projekt pod nazwą „Przystanek Republika”, który ma przypomnieć twórczość Grzegorza. Nie będzie reaktywacji Republiki. Zespół 10 lat temu definitywnie zakończył działalność koncertową, ale oczywiście ex-republikanie pojawią się w tym projekcie.
Zbyszek Krzywański - ze swoim zespołem „Bończyk / Krzywański” - przypomni dwie republikańskie piosenki oraz pokaże co aktualnie nagrywa. Tak samo będzie z Leszkiem Biolikiem, który wystąpi ze swoim nowym projektem muzycznym „Biolik-Rajski-Gładysz”.
Zasadniczą i najdłuższą częścią „Przystanku Republika” będzie wspólny występ ex-republikanów z towarzyszeniem zaproszonych gości. Zaśpiewają: Ania Dąbrowska, Kasia Kowalska, Jacek Bończyk, Glaca (Sweet Noise, My Riot), Andrzej „Kobra” Kraiński (Kobranocka), Tomek „Lipa” Lipnicki (Illusion, Lipali), Tomek Makowiecki (No No No), Titus (Acid Drinkers), Maciej Silski.
Znakomici artyści odśpiewali legendarne już piosenki – dokumenty historii polskiego rocka. Był to jedyny występ w takiej formie.
Nad całością projektu czuwał menadżer Republiki, Jerzy Tolak
Raggafaya
Formacja RAGGAFAYA istnieje od stycznia 2004 roku. Założona została przez sześć osób, z których każda ma inne zainteresowania muzyczne oraz doświadczenie w zakresie wykonywania muzyki - od metalu do lekkiego rozrywkowego grania. W efekcie muzyka, jaką prezentuje zespół jest energetyczną mieszanką reggae, hip-hopu, funka i rocka, która zadowoli szerokie rzesze fanów pozytywnych wibracji reggae, wielbicieli rapu, ale także wszelakich rock'n'rollowych tradycjonalistów. Tekstowo jest z reguły wesoło, lekko i frywolnie, jednak z drugiej strony w setliście pojawiają się również słowa z dużo bardziej poważnym, a chwilami nawet poetyckim przekazem. Podsumowując: dźwięki + słowa ekipy z Koszalina to radosna mieszanka wywołująca szeroki uśmiech na twarzy, przy której nie sposób usiedzieć w miejscu. Prawdziwą bombę energetyczną stanowią niesamowicie żywiołowe koncerty, które są prawdziwym odzwierciedleniem niezwykłego potencjału kapeli.
Riverside to zespół zjawiskowy, wierny artystycznej wizji i osiągający wielkie sukcesy w kraju i zagranicą. Zadebiutowali w 2001 roku niezwykle dojrzałą muzyką z pogranicza rocka i metalu progresywnego („Out Of Myself”). Zespół szybko zdobył popularność, czego następstwem była propozycja kontraktu od największej wytwórni promującej ten gatunek muzyki, niemieckiej Inside Out. Pierwszym owocem tej współpracy był album „Second Life Syndrome” wydany w październiku 2005 roku, który zapewnił zespołowi szacunek fanów, których ilość rosła z każdym dniem.
Potwierdzeniem klasy zespołu było zaproszenie od bezapelacyjnie najważniejszego zespołu w tej stylistyce – Dream Theater – na europejska trasę koncertową, w ramach której Riverside zagrali również w katowickim Spodku.
Pasmo sukcesów kontynuował trzeci album „Rapid Eye Movement” i poprzedzający go singiel „02 Panic Room”, który osiągnął status złotej płyty. Wynik ten powtórzył również czwarty krążek „Anno Domini High Definition”, który po premierze w czerwcu 2009 roku zdobył szczyt zestawienia sprzedaży OLIS i również pokrył się złotem.
Skindred - brytyjska grupa muzyczna z Newport, grająca połączenie metalu, punka, reggae, dancehallu i drum'n'bassu. Ich muzyka często bywa zwana "ragga metal". Zespół powstał w 2001 roku po rozpadzie grupy Dub War. Ich piosenka "Nobody" znalazła sie w soundtracku do gry "Need for Speed: Underground 2" i "MX vs ATV Unleashed". Jak do tej pory Skindred wydał trzy albumy - Babylon, Roots Rock Riot i Shark Bites and Dog Fights. 25 kwietnia 2011 premierę miał czwarty album Union Black gdzie gościnnie udziela się wokalista Papa Roach.
Zespół doskonale wie o Przystanku Woodstock ponieważ dogłębną relację muzycy usłyszeli właśnie z ust Jackobiego - wokalisty Papa Roach. Dogadanie ich koncertu na Naszej scenie trwało mniej niż 15 minut :)
Od wielu lat zespół The Prodigy niszczy mainstreamową wizję muzyki, przebijając się mocnymi i brutalnymi dźwiękami w swoich piosenkach. Twórcy takich hitów jak "Firestarter", "Breathe" czy "Smack My Bitch Up" od dawna znani są szerszej publiczności, dzięki wielu miesiącach na szczytach list przebojów radiowych czy w MTV. Choć znani na całym świecie, wciąż tworzą muzykę alternatywną, która mocno broni się przed jakimikolwiek wpływami z zewnątrz na ich brzmienie. Ostatni album zatytułowany "Invaders Must Die" jest zdecydowanie mocnym punktem w historii zespołu - wszystkie piosenki zasługują na miano hitów i nie ma tam żadnych słabszych momentów. Już w sierpniu będziemy mogli usłyszeć na żywo wykonanie tytułowego "Invaders Must Die", "Omen" czy słynnego "Take Me to the Hospital".
Zebrahead to zespół grający punk rock z domieszką rapcore'u i funku, pochodzący z Orange County w Kalifornii, założony w 1996 roku. Zebrahead słynie z bardzo żywiołowych koncertów oraz wielu coverów popowych artystów, które w nowych aranżacjach świetnie sprawdzają się na żywo. Artyści cieszą się ogromną popularnością w Japonii, gdzie kilkakrotnie występowali jako gwiazdy dużych festiwali. Zespół miał okazję być w Polsce, gdzie zagrał wraz z Simple Plan 10 listopada 2008 roku w warszawskiej Stodole.
Airbourne gra tradycyjny hard rock w stylu starych zespołów jak AC/DC, Deep Purple, Mötley Crüe czy Rainbow. Grupa została założona w australijskim mieście Warrnambool..jpg)
Apteka – polski zespół rockowy. Powstał w 1983 roku w Gdyni z inicjatywy Jędrzeja „Kodyma” Kodymowskiego.
Pochodzący z Opola, Stolicy Polskiej Piosenki, zespół CHILLI gra mieszankę funky i rocka. To połączenie twórczości Franka Zappy z System Of A Down i Edith Piaf lub Bela Bartoka z Red Hot Chili Peppers.
Dog Eat Dog to amerykański zespół grający muzykę rapcore i crossover. Zespół powstał w 1990 roku w Bergen County (New Jersey). Zasłynęli grając na scenach hardkorowych w Nowym Jorku oraz New Jersey. Największym debiutem zespołu był album All Boro Kings na którym znajdują sie nieśmiertelne utwory jak: In The Dog House, No Fronts czy Who’s The King. Ostatnie płyty zespołu (Amped oraz Walk With Me) zawierają elementy muzyki reggae, funk, ska i hip hop nie zapominając oczywiście o dawnym ich stylu który został nieco udoskonalony przez lata.
Donots – są z Niemiec grają kalifornijską odmianę punk rocka. Mają na swoim koncie liczne koncerty w Niemczech i całej Europie m.in. z Bloodhound Gang. Koncertowali również na wspólnej trasie z The Offspring i Green Day. Dzięki temu Donots staje się prawdziwą gwiazdą niemieckiego punk rocka i występuje na licznych festiwalach (Rock Am Ring, Bizarre, Southside). Zespół uznawany jest za jedną z najlepszych koncertowych kapel w swoim kraju!
Tilmann Otto – powszechnie znany jako Gentleman, to jeden z najpopularniejszych w Polsce i Europie muzyków reggae. Mimo, że pochodzi z Niemiec – kraju, w którym wydałoby się panuje zdecydowanie „ajamajski” klimat, uznawany jest za mistrza i niedościgniony wzór wśród twórców poruszających się w stylistyce reggae.
H-Blockx - niemiecki zespół założony w 1990 roku i grający crossover. Zespół jako jeden z pierwszych zaczął łączyć ostry rock z hip-hopem, stając się inspiracją dla m.in. Linkin Park. Nazwa zespołu została zapożyczona od nazwy północnoirlandzkich więzień politycznych. Niewątpliwie mocnym atutem grupy są niesamowicie energetyczne koncerty, na których nie sposób się nie bawić!
Heaven Shall Burn jest niemieckim zespołem grającym metalcore/melodyjny death metal. Powstał w 1996 r. Jego pierwsza nazwa to Consense, zmieniono ją po nagraniu „demówki”. Ich pierwsza płyta (nagrana pod skrzydłami Deeds of Revolutin Records) nosi nazwę „In Battle There Is No Law”. HSB to jedna z największych gwiazd metalcorowej muzyki na świecie!
Helloween to żywa legenda, wybuchowa i dynamiczna mieszanka speed, melodic, power i heavy metal. Ich utwory Future World, Dr. Stein, I Want Out to klasyki heavy metalu!
Kumka Olik to zespół rockowy, założony w Mogilnie, w 2007 roku, przez Mateusza i Kubę Holaków. Debiutancki album Kumka Olik „Jedynka” zarejestrowany pod okiem Tomka Bonarowskiego ukazał się 13 lutego 2009 nakładem Universal Music Polska. Bardzo dobrze przyjętą przez krytykę i publiczność płytę promowały single Zaspane poniedziałki, Grzeczne dziewczynki oraz Być na nie.
Laureat Eliminacji na Przystanek Woodstock organizowanych przez portal Fabryka Zespołów. Jest to z jednej strony solowy projekt LITZY, z drugiej – nowy zespół czterech przyjaciół, grających ze sobą już wcześniej w wielu wspólnych projektach: Litzy, Krzyżaka, Kmiety i Drężmaka. Projekt solowy – bo powstał z inicjatywy Litzy, z jego niezaspokojonej potrzeby czadowego grania, on jest wokalistą, autorem tekstów i mózgiem operacji, jednocześnie zespół – bo razem grają i tworzą. Z początkiem marca 2011 roku do Luxtorpedy dołączył Hans – wspomagający wokalnie i tekstowo Litzę. Z Hansem w składzie Luxtorpeda wydała 9 maja 2011 r. swój debiutancki album. 
Laureat Eliminacji na Przystanek Woodstock organizowanych przez portal Fabryka Zespołów. Zespół zaczął grać w 2007 roku. W skład zespołu wchodzili Tede - gitara i wokal, Michu - bas i wokal i Marcia - gary. W 2009 wyszła płyta demo pt. Vandals. W 2010 roku jako drugi gitarzysta do kapeli dołączył Adi. Ich największe osiągnięcia:
Autor i kompozytor piosenek. Konferansjer. Radiowiec. Artysta kabaretowy. Krytycy i dziennikarze muzyczni na próżno próbują go nazwać, przezwać, porównać i okrzyknąć. Bukartyk był już „poetą rocka” i „elektrycznym bardem”, co tylko szczątkowo i nad wyraz nieudolnie oddaje jego fenomen. Na polskiej scenie muzycznej Bukartyk jest bowiem zjawiskiem bezprecedensowym. Wygrał niemal wszystkie przeglądy i festiwale, w których nagradza się przymioty tekstu piosenki. Teksty Bukartyka to słowna mechanika precyzyjna, wyrazowa chirurgia plastyczna, literackie krawiectwo na najwyższym poziomie. Perfekcyjnie przycięte przez mistrza Bukartyka słowa leżą w każdej jego piosence jak ulał..jpg)
Przyzwyczailiśmy się już do ciekawych projektów, które można zobaczyć na dużej scenie Przystanku Woodstock. W tym roku nie było inaczej! Chcieliśmy porwać Was w przepiękną krainę polskiej piosenki i przypomnieć jej najważniejsze melodie. Z pomocą przyszedł nam zespół PLATEAU, który zaprezentował nam (i Wam) PROJEKT GRECHUTA.
Rok 2011 jest szczególnym dla wszystkich fanów Republiki. 30 lat temu zespół zagrał pierwszy koncert. 10 lat temu zmarł Grzegorz Ciechowski.
Riverside to zespół zjawiskowy, wierny artystycznej wizji i osiągający wielkie sukcesy w kraju i zagranicą. Zadebiutowali w 2001 roku niezwykle dojrzałą muzyką z pogranicza rocka i metalu progresywnego („Out Of Myself”). Zespół szybko zdobył popularność, czego następstwem była propozycja kontraktu od największej wytwórni promującej ten gatunek muzyki, niemieckiej Inside Out. Pierwszym owocem tej współpracy był album „Second Life Syndrome” wydany w październiku 2005 roku, który zapewnił zespołowi szacunek fanów, których ilość rosła z każdym dniem.
.jpg)
Od wielu lat zespół The Prodigy niszczy mainstreamową wizję muzyki, przebijając się mocnymi i brutalnymi dźwiękami w swoich piosenkach. Twórcy takich hitów jak "Firestarter", "Breathe" czy "Smack My Bitch Up" od dawna znani są szerszej publiczności, dzięki wielu miesiącach na szczytach list przebojów radiowych czy w MTV. Choć znani na całym świecie, wciąż tworzą muzykę alternatywną, która mocno broni się przed jakimikolwiek wpływami z zewnątrz na ich brzmienie. Ostatni album zatytułowany "Invaders Must Die" jest zdecydowanie mocnym punktem w historii zespołu - wszystkie piosenki zasługują na miano hitów i nie ma tam żadnych słabszych momentów. Już w sierpniu będziemy mogli usłyszeć na żywo wykonanie tytułowego "Invaders Must Die", "Omen" czy słynnego "Take Me to the Hospital".
Zebrahead to zespół grający punk rock z domieszką rapcore'u i funku, pochodzący z Orange County w Kalifornii, założony w 1996 roku. Zebrahead słynie z bardzo żywiołowych koncertów oraz wielu coverów popowych artystów, które w nowych aranżacjach świetnie sprawdzają się na żywo. Artyści cieszą się ogromną popularnością w Japonii, gdzie kilkakrotnie występowali jako gwiazdy dużych festiwali. Zespół miał okazję być w Polsce, gdzie zagrał wraz z Simple Plan 10 listopada 2008 roku w warszawskiej Stodole.