Balkan Sevdah – zespół muzyki etno powstał we wrześniu 2004 roku. Laureat głównej nagrody na festiwalu „Mikołajki Folkowe2004”. Wykonuje muzykę inspirowaną tradycjami muzycznymi wywodzącymi się z różnych regionów Półwyspu Bałkańskiego (Albania, Grecja, Turcja, Macedonia, Bułgaria, Bośnia, Serbia i Kosowo). Od niedawna wprowadza do swojej muzyki elementy współczesnych brzmień elektronicznych i jazzu.
Ma na koncie ponad 300 koncertów w kraju i za granicą. Występował na festiwalach międzynarodowych zdobywając uznanie zarówno publiczności, jak i jury. Niektóre z nich:
Zespół Bethel powstał we Wrocławiu w grudniu 2006 roku, założony przez Grzegorza Wlaźlaka. Początkowo pod nazwą Sacrum skupiał trzy osoby, które połączyła miłość do muzyki i chęć wspólnego tworzenia. Kolejne próby i koncerty przynosiły zmiany w składzie, który w rekordowym okresie tworzyło 11 młodych osób.
W tym czasie ewoluowała też twórczość Bethel, cały czas jednak czerpiąc z muzyki reggae i rozmaitych jej podgatunków.
Dziś na koncertach Bethel można zarówno poskakać przy rytmach szybkiego ska, jak i kołysać się przy łagodnym roots reggae i dubie. Zespół najlepiej czuje się właśnie podczas energetycznych występów na żywo. Na swoim koncie mają już ponad 150 koncertów w całej Polsce i za granicami państwa, a także trasę POSITIVE BETHEL TOUR 2010, podczas której zagrali 80 koncertów.
W 2010 roku wydali debiutanką płytę pt: "Muzyka Serc".
Aktualnie zespół koncertuje z takimi gwiazdami jak: Starguardmuffin, Habakuk, Maleo Reggae Rockers, Jamal, Tabu. Sidney Polak, Farben Lehre.
Blue Machine to zespół grający szeroko pojęty blues-rock. Oprócz elektrycznego bluesa, słuchając ich płyt, można znaleźć również reggae, funkowe rytmy, cięższy rock, industrialowe zgrzyty i dysonanse, jazz-rockową improwizację, a także echa muzyki folkowej z różnych zakątków świata.
Blue Machine jest lauratem festiwalu FAMA 2008. Grali support przed Joe Cockerem w Krakowie, a także brali udział w licznych festiwalach bluesowych (m. in. Bluestracje, Olsztyńskie Noce Bluesowe, Galicja Blues Festiwal). Utwory Blue Machine gościły również w alternatywnej liście przebojów Radia Kraków.
W 2009 roku zespół połączył siły ze znakomitym białostockim harmonijkarzem, Tomkiem Kamińskim, który współpracował z większością znaczących postaci bluesa w Polsce. To wspólne przedsięwzięcie pokazuje, że nietypowe zestawienie dwóch harmonijek na jednej scenie jest jak najbardziej uzasadnione, dając inspirację i nowe środki wyrazu dla całego zespołu.
Bob Bales (bouzouki, gitara, wokal), dyrektor muzyczny show "Magic of the Dance" zagra wraz z Celtic Orchestra w składzie: Helen Floeser (skrzypce), Viola Rieck (instrumenty perkusyjne, wokal) i Robert Gabriell (step i taniec irlandzki). Bob Bales w swojej muzyce hołduje korzeniom irlandzkiej tradycji.
Grupa powstała w lipcu 2007 roku z inicjatywy Mateusza Czarnowskiego i pięciu przyjaciół z Brus. Kaszubskie korzenie zyskały trochę cygańskiej bezpretensjonalności, bałkańskiej żywiołowości oraz żydowskiej melodyki. Liczne podróże oraz lata spędzone w Kaszubskim Zespole Folklorystycznym Krebane, inspirują do poszukiwań źródeł kultury polskiej i bałkańskiej.
Od 2007 roku zespół zagrał ok 100 koncertów m.in. na wielu prestiżowych festiwalach jak Etno Port, Krotoszyn Folk Festival, Festiwal Dźwięki Północy, Folkowo, Kalejdoskop Kultur, Jedna Europa Wiele Kultur. Jest także laureatem II miejsca na konkursie Mikołajki Folkowe w Lublinie 2009 oraz I miejsca i nagrody publiczności "Burza Braw" na festiwalu Nowa Tradycja organizowanym przez Program II Polskiego Radia.
Zespół muzyki celtyckiej istniejący już od ponad 24 lat. Uznawany za jeden z najlepszych zespołów w Europie grających muzykę celtycką. Koncertuje od Moskwy po Irlandię. Wystąpił już między innymi w Szwajcarii, Francji, Niemczech, Rumunii. Na swym koncie zespół ma również koncerty w USA, gdzie występował m.in na osobiste zaproszenie noblisty Czesława Miłosza.
Swoje doświadczenie Carrantuohill zbierał podczas wielokrotnych wizyt w Irlandii. Zespół wydał 12 płyt współpracując z wieloma wybitnymi artystami (m.in.: A.M.Jopek, S.Sojka, P.Kukiz, T.Szukalski, W.Karolak, K.Ścierański, U.Dudziak, A.Dymna). Jest laureatem nagrody FRYDERYK w kategorii etno/folk, a także ZŁOTEJ PŁYTY za album INIS.
Członkowie zespołu grają na tradycyjnych irlandzkich instrumentach: tin whistle, bouzuki, skrzypce, bodhran, uilleann pipes.
Częste wyjazdy do Irlandii są gwarancją, iż o kraju tym wiedzą... prawie wszystko
Zespół Chwila nieuwagi to rybnicka grupa, która zrodziła się z prawdziwej potrzeby muzykowania. Zapoczątkowana przez duet gitarowo-wokalny, dziś koncertuje w znacznie poszerzonym składzie (fortepian, kontrabas, perkusja). Różnorodne inspiracje każdego z muzyków powodują, że w bogatym repertuarze Chwili Nieuwagi pobrzmiewają echa jazzu, folku, bluesa, a nawet latino. Wspólnym mianownikiem jest zaś poezja, z której zespół czerpie pełnymi garściami, nie unikając również śpiewania tekstów własnych.
Eklektyczna muzyka połączona z teksami: Leśmiana, Kasprowicza, Konopnickiej,Tuwima, ks. Twardowskiego i innych polskich poetów, powoduje, że zespół ma na swoim koncie wiele nagród zdobytych na festiwalach, takich jak: Festiwal Piosenki Poetyckiej im. Wojtka Belona w Busku-Zdrój (Grand Prix), Festiwal Folkowy Polskiego Radia - Nowa Tradycja 2011 (udział w finale), Poetycka Dolina w Warszawie (drugie miejsce),Wrocławski Przegląd Piosenki Studenckiej (pierwsze miejsce), Muzyczna Zohylina w Bukowinie Tatrzańskiej (Grand Prix), Łódzka YAPA (pierwsze miejsce), Lochowisko w Toruniu (pierwsze miejsce), Zimowa Giełda Piosenki w Opolu (pierwsze miejsce) i innych.
24 maja 2011 roku ukazał się debiutancki album zespołu zatytułowany: „Niepoprawna muzyka”.
Skład zespołu: Martyna Kuczera (wokal), Andrzej Czech (gitara), Piotr Kotas (piano), Marek Sochacki (perkusja), Rafał Kierpiec (kontrabas), Bartłomiej Plewka (perkusjonalia)
Circle of Bards pochodzi z Lublina i powstał jako autorski projekt wokalisty Mariusza Migałki. W grudniu 2009 roku zespół rozpoczął współpracę z wytwórnią Electrum Production, której efektem jest debiutancki longplay „Tales” (premiera w Polsce: 10 maja 2010, premiera światowa: 21 stycznia 2011).
Twórczość Circle of Bards swoją oryginalność zawdzięcza połączeniu różnych nurtów muzycznych: rockowa ekspresja i melodyjny głos lidera mieszają się w niej z inspiracjami muzyką dawną, folkową czy celtycką. Dodatkowo magicznego charakteru nadają stylistyce grupy nawiązania do nordyckich legend i mitów, tradycji średniowiecznych minstreli, wędrownych bardów snujących opowieści o wojownikach, smokach i rycerskich przygodach, które stanowią w tekstach Circle of Bards metaforę kondycji życia współczesnego człowieka. Muzyka Circle of Bards przez krytyków jest porównywana do twórczości takich zespołów jak Clannad, Blackmore’s Night czy Blind Guardian.
Muzycy z CzessBand piszą o sobie: to warszawska kapela akustyczna, grająca muzykę nie tylko folkową z różnych stron świata - właściwie gramy wszystko, co ma porządną melodię. Celem nie jest muzyczny skansen, bo żyjemy tu i teraz, mamy Internet, komórki, empetrójki i nieograniczony dostęp do muzyki z różnych zakątków. Staramy się przypomnieć, że muzyka warszawska to muzyka wielu wpływów światowych i że stolica zawsze na te wpływy była otwarta. Daleko nie szukając - np. apaszowskie tango ma swe korzenie w Argentynie, a polka galopka pochodzi z Czech. Dlatego bez skrępowania czerpiemy z wszelkich gatunków, nawet tych niekoniecznie kojarzonych z folkiem warszawskim - z bluegrassu bierzemy sobie drive, z Bałkanów piękne melodie, z Węgier przytup, z Bliskiego Wschodu orientalne, zakręcone tematy, a z Warszawy - energię życiową, tradycję inspirowania się muzyką świata oraz oczywiście bogactwo pięknych, znanych wszystkim szlagierów.
Dikanda to słowo, które w jednym z afrykańskich dialektów oznacza rodzinę i ono właśnie dokładnie oddaje ducha zespołu - żyją i pracują jak w małej rodzinie.
Grupa powstała w 1997 roku w Szczecinie. Miłość do muzyki tradycyjnej i ciężka praca pozwoliły im stworzyć własny styl i oryginalne brzmienie. W ich w całości akustycznym repertuarze słychać inspirację kulturą Orientu, folklorem bałkańskim – macedońskim i cygańskim. Cechą charakterystyczną stylu Dikandy jest tworzenie nowych słów i znaczeń w komponowanych przez siebie utworach. Wydali 4 płyty, zagrali setki koncertów , wystąpili na wielu znaczących europejskich festiwalach. Zdobyli liczne nagrody i wyróżnienia.
Koncerty Dikandy to niepowtarzalna podróż po muzyce świata, żywiołowe spotkanie pełne energii, charyzmy, prawdziwych emocji, radości i wzruszenia zarówno dla publiczności jak i samego zespołu.
Grali w azjatyckiej części Rosji, w Indiach i w większości krajów Europy. Brali udział w wielu festiwalach, m.in.: Montreux Jazz Festival, Sziget Festival (Budapest), Rudolstadt i dwukrotnie wystąpili na Festiwalu opolskim. Zyskali popularność i wielką sympatię publiczności w wielu krajach Europy Zachodniej (w szczególności w Niemczech, Austrii i Szwajcarii).
Włodzimierz "Kinior" Kiniorski to polski muzyk i kompozytor, grający m.in. na saksofonie. Twórca stylu Flap, promującego eklektyzm muzyczny. Początkowo związany ze sceną jazzową, Kiniorski zainteresował się muzykami etnicznymi. Do współpracy za przestrzeni lat zapraszał wielu artystów. Grał m.in. z Normanem Grantem, Sony Robertson, Twinkle Brothers, zespołem Trebunie Tutki oraz z Kinior Orchestra, Stan d'Art, Young Power, R.A.P., Free Cooperation, Izraelem, Tie Breakiem, Mamadou Diouf.
Aby na Scenie Folkowej Przystanku Woodstok jak najlepiej zaprezentować swój dorobek, zaprosił do współpracy muzyków, z którymi odniósł największe sukcesy na forum World Music.
Łydka Grubasa to grupka ludzi parających się amatorskim muzykowaniem, których jednoczy wybitne zamiłowanie do robienia sobie tzw. „jaj”, istnieje od 2002 r. Tworzą kawałki mniej lub bardziej ambitne, ale zawsze wesołe i mające wprawić nogę w samoczynne potupywanie. Jako, że są fanami wszelakich gatunków muzycznych, czerpią pełną garścią z dźwięków wszelakich, dorzucając do tego to, co w nich siedzi, czyli rockową duszę, "porąbane" wymysły muzyczne i abstrakcyjny humor. Bardzo dalekie jest im dążenie do „bycia artystą”, ponieważ (jak mówią sami o sobie) są na to za ciency. Bardzo blisko im za to do grania kawałka mocnego rocka w humorystycznym wydaniu.
To jedna z ciekawszych formacji młodego pokolenia na polskiej scenie muzycznej. Łączą wiele stylów, ale bazują na jazzie i trip hopie. Ponownie okazuje się, że takie pozornie różne gatunki muzyki tutaj współbrzmią nadspodziewanie spójnie.
Enigmatyczny głos wokalistki – Natalii Grosiak jest prawdziwą wizytówką zespołu, który z roku na rok zyskuje coraz większe uznanie.
Na swoim koncie mają trzy płyty, przy których współpracowali z takimi artystami jak m.in.: Leszek Możdżer, multiinstrumentalista Sambor Dudziński, akordeonista Piotr Dziubek, Miłosz Pękała (ceniony perkusista), Natalie Lubrano (zjawiskowa wokalistka znana z zespołu Miloopa), a także gość z Portugalii, z wyboru wrocławianin, Joao Teixeira de Sousa (wokal).
Za sprawą swojego talentu i oryginalnych aranżacji tworzą niepowtarzalny mikro-klimat, budując szczególną więź z publicznoscią. Zespół poprzedzał występy gwiazd światowego formatu m.in. Macy Gray, Lury czy Miki Urbaniak. Grupa została doceniona nominacją do Yacha za teledysk do utworu „Sennik”. Mają również na swoim koncie nominacje do Camerimage obok takich wykonawców jak Depeche Mode czy Coldplay) za teledysk do piosenki „Thank God I'm a Woman”.
„(...)Natalia Grosiak i ekipa brzmią jakby to był ich debiut. Słychać zarówno głód i świeżość, jak i dojrzałość muzyczną. Mimo, iż kazdy utwór traktuje o śnie i jest z nim nierozerwalnie złączony, to tylko nieliczne z nich są prawdziwymi kołysankami. Dominują ciepłe, czasem promienne piosenki. Często jednak przeistaczają się w mocno rozbudowane formy z pełnowymiarowymi improwizacjami, które spokojnie można nazwać jazzowymi.”
NATURAL MYSTIC AKUSTYCZNIE to nowa, tryskająca energią twarz zespołu NATURAL MYSTIC. Nowe pomysły, zaskakujące brzmienia i przede wszystkim całkiem inne instrumentarium. Elektryczne gitary ustąpiły miejsca akustycznym, akordeon zastąpił klawisze, a miejsce basu zajął dużo większy kontrabas. Efekt jest piorunujący! Żaden polski zespół reggae nie gra w ten sposób! Oprócz brzmienia i instrumentarium w muzyce Natural Mystic jest to, co pozwala pokochać ten zespół od pierwszego usłyszenia, czyli: szczerość, radość z grania i duże pokłady dobrej energii, które zespół rozsyła ze sceny przede wszystkim za pośrednictwem znakomitego żeńsko-męskiego duetu wokalnego Gabi Budzianowskiej i Marcina Kina.
Zespól Natural Mystic powstał w 2001 roku w Sosnowcu. Od początku jest postrzegany jako formacja reggae’owa, jednak jak mówią sami muzycy - nie chcą dać się zamknąć w jakiejkolwiek szufladce. Potwierdził to debiutancki album grupy „Quasi-Milieu”, który okazał się w 2007 roku. Na tym albumie reggae'owe inspiracje współistnieją z szeroką gamą gatunków i muzycznych eksperymentów. Mamy tutaj wycieczki w stronę dubu, eksperymenty brzmieniowe, elementy jazzu, czy rockowe gitarowe riffy. Wynika to z charakterów członków i różnorodności ich inspiracji. Niektórzy muzycy NM współtworzą również grupy: Searching For Calm, 100 Tvarzy Grzybiarzy, Yapko, 52um, Say Yardee.
Pomysł akustycznego grania narodził się wiosną 2009. Po zagraniu pierwszego koncertu, akustyczne granie zostało głównym celem zespołu. Po roku od tego czasu grupa weszła do studia aby zarejestrować materiał na płytę, na której usłyszymy dwa utwory z pierwszej płyty w akustycznych aranżach, kilka nowych piosenek, a także nigdy nie nagrywane starsze utwory zespołu, ale oczywiście w wersjach akustycznych.
Zespół powstał latem 2003r. w miejscowości Ozimek k. Opola.
W 2007 roku zespół zadebiutował utworem FABRYKA, który zaprezentował także w programie DZIEŃ DOBRY TVN grając na dachu(co sprawiło zespołowi niemałą frajdę; wiatr we włosach)
Od 2007 roku NUTSHELL regularnie koncertuje, mając na swoim koncie wiele występów na dużych scenach, zarówno plenerowych jak i w profesjonalnych klubach muzycznych u boku takich znakomitości jak: COMA, HAPPYSAD, TSA, AKURAT, HUNTER, FARBEN LEHRE, TOTENTANZ, CARRION, IRA, PROLETARYAT.
Rok 2009 zaowocował kilkoma koncertami wspólnie z zespołem HUNTER, dzięki czemu NUTSHELL otrzymał zaproszenie do występu na festiwalu HUNTER FEST 2009 !!!
W grudniu 2009 NUTSHELL supportował w klubie PROGRESJA w Warszawie zespół WINGER, jedną z gwiazd amerykańskiego rocka !!! W 2010r NUTSHELL wydał debiutancką płytę zatytułowaną „EMOCJE”, a także nakręcił teledyski do utworów TO NIEBO oraz EMOCJE.
Zespół PodobaMiSię powstał w 2007 roku w Siedlcach. Już po dwóch miesiącach działalności zespół zakwalifikował się do finałowego koncertu laureatów na festiwalu studenckim Fama w Świnoujściu. Wykonuje muzykę autorską, z kręgu gatunków ska oraz reggae. PodobaMiSię to nie tylko muzyka. Do każdego koncertu muzycy podchodzą indywidualnie. Tworzą swoisty kabaret, który ma za zadanie przenieść widza w niecodzienny świat groteski. Zespół stwarza komiczny banał (często ubarwiony finezyjnymi przebraniami), dzięki któremu nawet zatwardziały pesymista z trzydziestoletnią depresją na karku oderwie się od szarej rzeczywistości i głośno ryknie śmiechem po 10 minutach przygotowanego przez nich show. W PodobaMiSie chodzi o wspólną zabawę, ich muzyka ma bawić i cieszyć.
Członkowie zespołu mówią o sobie: "Nie jesteśmy profesjonalnymi muzykami , każdy z nas jest wycięty z innej bajki. Łączy nas jedna pasja i miłość do muzyki."
Istnieje od jesieni 2001 roku, jako połączenie rocka-reggae, folku i każdego dobrego dźwięku, który muzykom w duszy gra.
Mają na swym koncie kilkaset zagranych koncertów, m.in.:
– koncert PREMIER na 44 KRAJOWYM FESTIWALU POLSKIEJ PIOSENKI OPOLE 2007
– PRZYSTANKI WOODSTOCK, na którym są gośćmi od 2003 roku
– FESTIWAL KULTURY POLSKIEJ W OSLO
– YACH FILM FESTIWAL GDAŃSK 2005
– EUROFOLK
– SABALOWE BAJANIA 2005
– CARPATHIA FESTIWAL
– CHMIELAKI
– FINAŁY WOŚP W STUDIO TVP2 oraz POD PAŁACEM KULTURY I NAUKI W WARSZAWIE oraz w innych miastach
– Ogólnopolską trasę klubową "WOODSTOCK PARTY"
Zespół jest laureatem ogólnopolskiego festiwalu PRZEBOJEM NA ANTENĘ 2005, na którym piosenką "Ratatam" zajął 3 miejsce.
W ramach większych projektów scenicznych czy sesji studyjnych zespół podejmuje współpracę z doskonałymi instrumentalistami m.in. z: Andrzejem "Glyzdą" Balawendrem, Wojciechem Waglewskim, Mateuszem Pospieszalskim, Mariuszem Koziołkiewiczem, Miłoszem Pękalą, Dominikiem Muszyńskim i innymi.
Zespół Shannon został założony przez Marcina Rumińskiego w 1994 roku w Olsztynie. Od momentu powstania, grupa wielokrotnie zmieniała swoją postać, by od początku nowego tysiąclecia uplasować się na stałe wśród profesjonalnych reprezentantów muzyki folk z Polski, rozpoznawalnych w wielu krajach Europy i Świata.
Częste łączenie nurtów muzyki celtyckiej (irlandzkiej, szkockiej, bretońskiej) i World z Rockiem, Jazzem, czy Popem od lat stanowi charakterystyczną cechę stylu SHANNON, który, choć modyfikowany, zawsze brzmi rozpoznawalnie i charakterystycznie. Dzieje się tak przede wszystkim dzięki stałemu prowadzeniu zespołu przez lidera Marcina Rumińskiego, który prócz nieustannie rozwijanej umiejętności gry na irlandzkich whistlach, od lat przykuwa uwagę słuchaczy rzadko wykorzystywaną w tym nurcie umiejętnością śpiewu alikwotowego (Tuva, Mongolia).
W swym dorobku zespół posiada 7 albumów, ścieżkę dźwiękową do filmu („1409 - Afera na Zamku Bartenstein” SPI) , singiel z zespołem "Ryczące 20-tki", widowisko muzyczno-taneczne w stylu irlandzkim „SHANNON-ELPHIN SHOW” Ostatnia płyta "CELTIFICATION" ukazała się w połowie 2010 roku. Na przestrzeni kilkunastu lat swej działalności SHANNON wielokrotnie koncertował po Europie oraz poza nią, m.in na Festiwalach takich jak:
Rainforest World Music Festival (Malezja)
Celtica (Włochy)
Interceltique de Lorient (Francja-Bretania)
St.Etienne (Francja)
Celtie d'Oc (Francja)
Woodstock (Polska)
Zamek Music Festival (Polska)
5 osobowy zespół akustyczny grający bardzo taneczną wersję muzyki celtyckiej:
Zespół Świnka Halinka powstał kilka dobrych lat temu (jakieś 7 może 8 albo 17) w nieczynnej świniarni u cioci Halinki. W świadomości twórców i nie tylko, ta owa legendarna świniarnia to gra filozoficznych uzależnień od kilku miejsc, osób i wydarzeń z wiązanych z naszymi skromnymi osóbkami. Niepomny na mody i trendy zespół zaczął bawić wybuchową mieszanką rocka, reggae, punka, ska, rock and rolla, folku i dodajcie sobie co chcecie. Krótko mówiąc - Rockendroll Na Ludowo I Ludowizna Na Rockendrolowo. Od początku świnkowej działalności przyświeca nam przemożne hasło uknute przez Jima Hansona twórcę Muppet Show, ''Świnie w kosmosie!!!!!!!''
Będąc w momencie pierwszych wynaturzeń koncertowo - kabaretowych, które notabene trwają do dziś z całkiem niezłym skutkiem nie sposób nie wspomnieć całej masy wyróżnień oraz przedziwnych nagród, które dane było Śwince wywalczyć. Obok Pucharów prezydentów różnych miast (Lubin, Legnica), także nagrody publiczności (Brock and Roll Festiwal, Węgorzewo), tytuł showmana rocku dla Belushiego, przyznany przez dziennikarzy dolnego śląska, wygrane przeglądy we Wrocławiu, Piławie Górnej oraz występ w TV Polsat w programie "Bar" gdzie zrobiliśmy furorę:). Najmilsza naszym świńskim sercom jest nagroda przyznana przez jury Marlboro Rock’in ''Zwierzęta są wśród nas'' .
''Świnka Halinka'' nie była by sobą gdyby nie wizyty u psychologów i w TV, co jej nie zaszkodziły, a może kiedyś pomogą. No cóż wieprzowina zawsze była, jest i będzie w cenie...
To wszystko w kwestii naszej histerii, wiatr melodię niesie, a reszta należy do odbiorców wieprzowego mięsa zwanego ''Świnka Halinka''.
Pod koniec lat 60. i w latach 70. ważną częścią szeroko pojętego rocka, była twórczość Tadeusza Woźniaka (a zwłaszcza jego ballada rockowa).
Tadeusz Woźniak ma w swoim dorobku muzykę do ponad 200 piosenek. Jest autorem muzyki do blisko 150 spektakli teatralnych (w tym dla Teatru Telewizji) , jest także kompozytorem widowisk muzycznych. Laureat wielu nagród. W plebiscycie „Gazety Wyborczej” i TVP w 1998 roku (O!Polskie piosenki) Zegarmistrz światła znalazł się na liście największych przebojów festiwalu opolskiego, a w ankiecie tygodnika „Polityka” w 1999 roku (Koniec Wieku) Tadeusz Woźniak znalazł się wśród najpopularniejszych wykonawców.
W 2010 roku wydana została kolekcja wydawnictwa Agory, w ramach Biblioteki Gazety Wyborczej „Polskie Dzieci Kwiaty” - 6 płytowy komplet : Miłość, Wolność, Pokój, Bunt, Odlot, Medytacja – ze znaczącym udziałem Tadeusza Woźniaka .
Recital Tadeusza Woźniaka złożony będzie z najwybitniejszych utworów m.in.: „Zegarmistrz światła”, „To będzie syn”, „Hej, Hanno”, „Zapach i smak pomarańczy” i wielu innych.
Talco to silnie antyfaszystowska i antyrasistowska ska-punkowa grupa, która wierzy w niezależność muzyki i wiadomości, którą wysyła przeciwko wszelkiej dyskryminacji. Pochodzą z przemysłowej dzielnicy Marghera, znanej we Włoszech z jednego z największych buntu pracowników włoskich w historii. Powstali jako zespół ska. Ciągle szukając własnego dźwięku, mieszali rytmy Patchanka typowe dla Mano Negra z punk i ska, czasami okraszając je dźwiękami bałkańskimi i klezmerskimi.
Koncertują bardzo intensywnie w całej Europie.
W 2004r. wydali debiutancki album "Tutti Assolti", a w 2010r. ukazał się ich czwarty już krążek "La Cretina Commedia"
The Ukrainian Folk to formacja folk-rockowa, która powstała we Lwowie w 1990 roku. Cieszy się popularnością wśród wielbicieli ukraińskiej muzyki folkowej od ponad 20 lat. W 2001 roku zmienił się skład zespołu, który ożywił muzykę i nadał jej brzmienie rockowo-folkowe. W tym samym roku grupa wydała płytę ,,Nie zapominaj" z nowymi aranżacjami. To sprawiło, że zespół zdobył nową rzeszę fanów muzyki ukraińskiej.
Kolejna płyta została wydana w 2005 roku z okazji jubileuszu XV-lecia działalności ,,15 lat minęło". Dzięki swojej pasji zespół stał się jedną z najbardziej uznawanych grup wśród fanów ukraińskiej muzyki folkowo-rockowej, co sprawiło, że grupa rozgrzewała publiczność nie tylko w Polsce ale i za granicą m.in.: w Rosji, Austrii, Niemczech, Francji, Ukrainie i Czechach. W 2010 roku formacja nagrała kolejną płytę ,,Mriji".
Repertuar to ukraińskie piosenki ludowe w nowej aranżacji oraz własne kompozycje.
World Trio to najnowszy projekt duetu Jorgosa Skoliasa i Bronisława Dużego, poszerzony o instrumenty perkusyjne, na których gra młody i bardzo utalentowany perkusista Antonios Skolias. Dzięki temu eksperymentowi duet zyskał nowe brzmienie i nową energię.
Muzyka World Trio to nowoczesność, świeżość, dynamika. Jazz, blues, soul, ethno, muzyka współczesna. World Trio tworzy muzykę. Muzyka jest w World Trio.
Grupa powstała z pasji i zamiłowania do muzyki folkowej całego świata w marcu 2009r. W ich repertuarze pojawiają się głównie utwory z Polski, Ukrainy, Bułgarii, Serbii, Macedonii oraz własne kompozycje. Muzyka Zawiało to przede wszystkim dźwięki aranżowane przez wszystkich członków zespołu, nasycone emocjami różnych kultur. Zespół koncertuje od listopada 2009r.
Swoja muzykę opisują słowami Ludwika Van Beethovena: „Muzyka powinna zapalać płomień w sercu mężczyzny i napełniać łzami oczy kobiety”.
Zespół tworzą zarówno wykształceni muzycy jak i naturalni multiinstrumentaliści, w składzie:
Balkan Sevdah – zespół muzyki etno powstał we wrześniu 2004 roku. Laureat głównej nagrody na festiwalu „Mikołajki Folkowe2004”. Wykonuje muzykę inspirowaną tradycjami muzycznymi wywodzącymi się z różnych regionów Półwyspu Bałkańskiego (Albania, Grecja, Turcja, Macedonia, Bułgaria, Bośnia, Serbia i Kosowo). Od niedawna wprowadza do swojej muzyki elementy współczesnych brzmień elektronicznych i jazzu.
Zespół Bethel powstał we Wrocławiu w grudniu 2006 roku, założony przez Grzegorza Wlaźlaka. Początkowo pod nazwą Sacrum skupiał trzy osoby, które połączyła miłość do muzyki i chęć wspólnego tworzenia. Kolejne próby i koncerty przynosiły zmiany w składzie, który w rekordowym okresie tworzyło 11 młodych osób.
Blue Machine to zespół grający szeroko pojęty blues-rock. Oprócz elektrycznego bluesa, słuchając ich płyt, można znaleźć również reggae, funkowe rytmy, cięższy rock, industrialowe zgrzyty i dysonanse, jazz-rockową improwizację, a także echa muzyki folkowej z różnych zakątków świata.
Bob Bales (bouzouki, gitara, wokal), dyrektor muzyczny show "Magic of the Dance" zagra wraz z Celtic Orchestra w składzie: Helen Floeser (skrzypce), Viola Rieck (instrumenty perkusyjne, wokal) i Robert Gabriell (step i taniec irlandzki). Bob Bales w swojej muzyce hołduje korzeniom irlandzkiej tradycji.
.JPG)
Zespół Chwila nieuwagi to rybnicka grupa, która zrodziła się z prawdziwej potrzeby muzykowania. Zapoczątkowana przez duet gitarowo-wokalny, dziś koncertuje w znacznie poszerzonym składzie (fortepian, kontrabas, perkusja). Różnorodne inspiracje każdego z muzyków powodują, że w bogatym repertuarze Chwili Nieuwagi pobrzmiewają echa jazzu, folku, bluesa, a nawet latino. Wspólnym mianownikiem jest zaś poezja, z której zespół czerpie pełnymi garściami, nie unikając również śpiewania tekstów własnych.
Muzycy z CzessBand piszą o sobie: to warszawska kapela akustyczna, grająca muzykę nie tylko folkową z różnych stron świata - właściwie gramy wszystko, co ma porządną melodię. Celem nie jest muzyczny skansen, bo żyjemy tu i teraz, mamy Internet, komórki, empetrójki i nieograniczony dostęp do muzyki z różnych zakątków. Staramy się przypomnieć, że muzyka warszawska to muzyka wielu wpływów światowych i że stolica zawsze na te wpływy była otwarta. Daleko nie szukając - np. apaszowskie tango ma swe korzenie w Argentynie, a polka galopka pochodzi z Czech. Dlatego bez skrępowania czerpiemy z wszelkich gatunków, nawet tych niekoniecznie kojarzonych z folkiem warszawskim - z bluegrassu bierzemy sobie drive, z Bałkanów piękne melodie, z Węgier przytup, z Bliskiego Wschodu orientalne, zakręcone tematy, a z Warszawy - energię życiową, tradycję inspirowania się muzyką świata oraz oczywiście bogactwo pięknych, znanych wszystkim szlagierów.
Dikanda to słowo, które w jednym z afrykańskich dialektów oznacza rodzinę i ono właśnie dokładnie oddaje ducha zespołu - żyją i pracują jak w małej rodzinie. 
Włodzimierz "Kinior" Kiniorski to polski muzyk i kompozytor, grający m.in. na saksofonie. Twórca stylu Flap, promującego eklektyzm muzyczny. Początkowo związany ze sceną jazzową, Kiniorski zainteresował się muzykami etnicznymi. Do współpracy za przestrzeni lat zapraszał wielu artystów. Grał m.in. z Normanem Grantem, Sony Robertson, Twinkle Brothers, zespołem Trebunie Tutki oraz z Kinior Orchestra, Stan d'Art, Young Power, R.A.P., Free Cooperation, Izraelem, Tie Breakiem, Mamadou Diouf.
Łydka Grubasa to grupka ludzi parających się amatorskim muzykowaniem, których jednoczy wybitne zamiłowanie do robienia sobie tzw. „jaj”, istnieje od 2002 r. Tworzą kawałki mniej lub bardziej ambitne, ale zawsze wesołe i mające wprawić nogę w samoczynne potupywanie. Jako, że są fanami wszelakich gatunków muzycznych, czerpią pełną garścią z dźwięków wszelakich, dorzucając do tego to, co w nich siedzi, czyli rockową duszę, "porąbane" wymysły muzyczne i abstrakcyjny humor. Bardzo dalekie jest im dążenie do „bycia artystą”, ponieważ (jak mówią sami o sobie) są na to za ciency. Bardzo blisko im za to do grania kawałka mocnego rocka w humorystycznym wydaniu.
NATURAL MYSTIC AKUSTYCZNIE to nowa, tryskająca energią twarz zespołu NATURAL MYSTIC. Nowe pomysły, zaskakujące brzmienia i przede wszystkim całkiem inne instrumentarium. Elektryczne gitary ustąpiły miejsca akustycznym, akordeon zastąpił klawisze, a miejsce basu zajął dużo większy kontrabas. Efekt jest piorunujący! Żaden polski zespół reggae nie gra w ten sposób! Oprócz brzmienia i instrumentarium w muzyce Natural Mystic jest to, co pozwala pokochać ten zespół od pierwszego usłyszenia, czyli: szczerość, radość z grania i duże pokłady dobrej energii, które zespół rozsyła ze sceny przede wszystkim za pośrednictwem znakomitego żeńsko-męskiego duetu wokalnego Gabi Budzianowskiej i Marcina Kina.
Zespół powstał latem 2003r. w miejscowości Ozimek k. Opola.
Zespół PodobaMiSię powstał w 2007 roku w Siedlcach. Już po dwóch miesiącach działalności zespół zakwalifikował się do finałowego koncertu laureatów na festiwalu studenckim Fama w Świnoujściu. Wykonuje muzykę autorską, z kręgu gatunków ska oraz reggae. PodobaMiSię to nie tylko muzyka. Do każdego koncertu muzycy podchodzą indywidualnie. Tworzą swoisty kabaret, który ma za zadanie przenieść widza w niecodzienny świat groteski. Zespół stwarza komiczny banał (często ubarwiony finezyjnymi przebraniami), dzięki któremu nawet zatwardziały pesymista z trzydziestoletnią depresją na karku oderwie się od szarej rzeczywistości i głośno ryknie śmiechem po 10 minutach przygotowanego przez nich show. W PodobaMiSie chodzi o wspólną zabawę, ich muzyka ma bawić i cieszyć.
Istnieje od jesieni 2001 roku, jako połączenie rocka-reggae, folku i każdego dobrego dźwięku, który muzykom w duszy gra.
Zespół Shannon został założony przez Marcina Rumińskiego w 1994 roku w Olsztynie. Od momentu powstania, grupa wielokrotnie zmieniała swoją postać, by od początku nowego tysiąclecia uplasować się na stałe wśród profesjonalnych reprezentantów muzyki folk z Polski, rozpoznawalnych w wielu krajach Europy i Świata.
Zespół Świnka Halinka powstał kilka dobrych lat temu (jakieś 7 może 8 albo 17) w nieczynnej świniarni u cioci Halinki. W świadomości twórców i nie tylko, ta owa legendarna świniarnia to gra filozoficznych uzależnień od kilku miejsc, osób i wydarzeń z wiązanych z naszymi skromnymi osóbkami. Niepomny na mody i trendy zespół zaczął bawić wybuchową mieszanką rocka, reggae, punka, ska, rock and rolla, folku i dodajcie sobie co chcecie. Krótko mówiąc - Rockendroll Na Ludowo I Ludowizna Na Rockendrolowo. Od początku świnkowej działalności przyświeca nam przemożne hasło uknute przez Jima Hansona twórcę Muppet Show, ''Świnie w kosmosie!!!!!!!''
Tadeusz Woźniak – śpiew, gitara klasyczna
The Ukrainian Folk to formacja folk-rockowa, która powstała we Lwowie w 1990 roku. Cieszy się popularnością wśród wielbicieli ukraińskiej muzyki folkowej od ponad 20 lat. W 2001 roku zmienił się skład zespołu, który ożywił muzykę i nadał jej brzmienie rockowo-folkowe. W tym samym roku grupa wydała płytę ,,Nie zapominaj" z nowymi aranżacjami. To sprawiło, że zespół zdobył nową rzeszę fanów muzyki ukraińskiej. 
World Trio to najnowszy projekt duetu Jorgosa Skoliasa i Bronisława Dużego, poszerzony o instrumenty perkusyjne, na których gra młody i bardzo utalentowany perkusista Antonios Skolias. Dzięki temu eksperymentowi duet zyskał nowe brzmienie i nową energię.
Grupa powstała z pasji i zamiłowania do muzyki folkowej całego świata w marcu 2009r. W ich repertuarze pojawiają się głównie utwory z Polski, Ukrainy, Bułgarii, Serbii, Macedonii oraz własne kompozycje. Muzyka Zawiało to przede wszystkim dźwięki aranżowane przez wszystkich członków zespołu, nasycone emocjami różnych kultur. Zespół koncertuje od listopada 2009r.